tryndyk-vasilij (родился в 1954 году) - художник. Живет и работает в Городе Ст Петербурге и Голландии.

Василий Трындык родился в 1954 г. в городе Нальчик ( Кабардино-Балкария) в семье известного художника Трындык Николая Захаровича(1916-1987).С самого раннего возраста, запах красок стал для Василия родным. Отец для Василия и главный учитель, и наставник, и советчик. Всегда рядом и в мастерской, и на этюдах.

Художественный талант Василия выявился еще в раннем детстве. Когда ему было 9 лет, его плакат на конкурсе «Охрана природы глазами детей» был отмечен и напечатан в журнале «Здоровье», а также экспонировался в Кремле.

В 1972 году Василий Трындык становится студентом художественно-графического Демидовского училища в г. Ленинграде, которое в последствии успешно закончил. С тех пор Василий «заболел» Ленинградом-Петербургом.

Затем служба в армии, о которой Василий вспоминает до сих пор с особым чувством. С той поры осталось много портретов и набросков однополчан, сюжеты из армейской жизни. Его творчество было замечено и командующий Северо-Кавказским округом рекомендовал его в студию Грекова, но Василий , как очень мирный человек, не представлял свою жизнь в армии. Этот период в творчестве Василия можно назвать реализмом. Внимание к деталям, колористическая тонкость, удивительно портретное сходство, умение отразить внутренний мир человека. В его творчестве уже стала проявляться то, что в последствии станет отличительной чертой его картин – невероятное чувство цвета и света

В 1982 году Василий Трындык становится членом Союза Художников Советского Союза. Его творческие успехи отмечены на различных выставках, как областных, зональных, так и всесоюзных. Он пишет природу Северного Кавказа, высокие горы и бурные потоки, а также тихие вечера у реки. Любит писать натюрморты…..

Особенно ему удаются портреты. Он умеет переложить на холст те мимолетные эмоции и настроения человека, которые так трудно уловить, при этом зрителя удивляет портретная схожесть. В период с 1984 по 1989 год Василий Трындык был главным художником художественного фонда КБАССР. 1986 год. В Советском Союзе объявили перестройку именно в это время происходит переосмысление миссии художника.. Тема защиты нашего мира, защиты человека, проникновения в глубины своего сознания и подсознания Его волнует судьба нашей среды обитания, как в планетарном смысле, так и в бытовом. Серия картин «Братья наши меньшие» получила признание в виде грамоты на Всесоюзной выставке в манеже г. Москва в 1987 году. Оставаясь по стилю письма по-прежнему реалистическими, картины стали нести в себе огромную символическую нагрузку. В 1990 г. Василий в первый раз выехал заграницу в Берлин. Это было время эйфории, сломана берлинская стена, но вроде бы есть еще и восточный Берлин, в котором в то время были еще свои «социалистические цены».

Тогда произошла встреча с владельцем галереи из Голландии, который и пригласил Василия на Запад.

В 1991 году судьба художника резко изменилась – он с семьей приехал поработать по контракту в Голландию. Трудная политическая ситуация в России сыграла тогда решающую роль в том, что В.Трындык остался в Голландии надолго.

Голландия приветливо встретила художника Трындык, многочисленные выставки, признание его как мастера.

Художник по-прежнему в поиске новых художественных форм выражения.

«Голландский период» отличается философскими размышлениями о сути бытия.

Один мудрец сказал, что мир – это то, что ты способен вместить, вобрать в себя. Чем больше твое внутреннее пространство, тем больше ты вбираешь в себя, тем богаче мир. Наконец ты понимаешь, что он - отнюдь не то, что мы видим. И по мере твоего роста, растет и Вселенная, и она – действительно расширяющаяся Вселенная.

Все эти мысли волнуют художника, он ищет новую музыку красок, мелодии композиции, звуки мироздания в живописи.

Он создает серию картин «Музыканты». Художник рассматривает отдельного музыканта, какую музыку мироздания играет он, а потом объединяет всех в одну картину, и мы видим, что у Создателя было превосходное настроение, когда он задумал наш мир.

Любовь – это тема также важна в творчестве художника. Эта та огромная Любовь к жизни, к семье, к людям, к родине, к нашей планете Земля. Говорит о ней художник спокойно, без пафоса, так какой и должна быть любовь. В творчестве Василия был большой перерыв, когда он не выставлял свои картины на суд зрителей, но это вовсе не означает, что он не работал, напротив, именно в это время он работал как никогда кропотливо, повинуясь тем мыслям, эмоциям, которые его волнуют.

Есть много художников, показывающих, как не надо жить. Василий Трындык показывает как надо жить, рисуя альтернативные варианты реальности, наш многоцветный, любящий, умный Мир-Дом.

Василия всегда волновало то, что происходит в России, связи с Родиной не были разорваны. Вот уже много лет он живет на два дома, зимой в Голландии, летом в России. Практически каждое лето он бывает на Кавказе.

В Ст. Петербурге его пригласили в творческое объединение «Полиреализм ХХI век» и с 2007 года он принимает участие во всех выставках этого объединения. Также принимает участие в выставках Союза художников Ст. Петербурга. http://www.tryndyk.com/

===== TRYNDYK VASILY BIOGRAFIE Vasilii Nicolaech Tryndyk is in 1954 geboren in Nalchik de voormalige Sovjet-Unie. Zijn vader, Nikolai Tryndyk (1916-1989) geboortig van de Oekraine, was in zijn tijd een van de toonaangevende kunstenaars in de USSR. Zelf opgeleid in een gedegen academische schildertraditie die stoelt op van voorsprong oud-Hollandse technieken, wordt hij Vasilii’s eerste leermeester. Vasilii treedt, artistiek getalenteerd en veelbelovend, in zijn vaders voetsporen. In 1972, op 18 jarige leeftijd al, studeert hij af aan de Demidovskaya Hoge Kunstschool van Leningrad. In 1982 volgt zijn opname in de Bond van Kustenaars in de Sovjet-Unie. In 1989 ontvangt hij t.g.v. een expositie in Moskou, waaraan een keur van kunstenaars deelneemt,als enige schilder uit de republiek Kabardino Balkarya eeneervolle onderscheiding voor zijn uitzonderlijke inzet voor de Sovjet -Russische beeldende kunst. In 1990 legt Vasilii Tryndyk, mede door de grotere bewegingsvrijheid als gevolg van de perestrojka de eerste kontakten met Nederland. Deze zijn Positief en bieden zodanig perspectief, dat hij het aandurft met zijn gezin naar het land van Rembrandt te komen. Exposities te Nijmegen en Maastricht, die druk bezocht worden, volgen. Zijn werk valt op tussen dat van kunstschilders waaronder verschillende uit Oost-Europa. Op een bij Sotheby’s te Amsterdam gehouden veiling ten behoeve van het Russische Rode Kruis, waarbij 40 schilderstukken uit het werk van zes toonaangevende kunstenaars zorgvuldig zijn geselecteerd, worden alle werken van Tryndyk verkocht. Vasilii Tryndyk set op artistiek verrassende en originele wijze de lijn vwrt van de schildertraditie van Rusland van voor 1917. Hij doet dat in een aantrekkelijke kleurrijke stijl met vorm en stijlkenmerken die behalve aan Popova en Lentoulov vooral doen denken aan het werk van Chagall. Evenals bij dezen van oorsprong Russische schilder kenmerkt het werk van Tryndyk zich door expressionistische tendensen om aan een gedachte, een geestelijke geladenheid of emotie uiting te geven middels een eigen zelf geschapen vorm, waarbij sterk aansprekende kleuren de beoogde expressie versterken. Waar het werk van Chagall zich ontwikkelt in surrealistische richting, is deze tendens bij verschillende werken van Vasilii Tryndyk te herkennen in mystieke elementen en in geheel eigen bedachte wezens. Tryndyk onderscheidt zich als kunstschilder ondermeer door de verrassende wijze waarop hij het visueel waarneembare naar zijn eigen perceptie een heel nieuwe verschijningsvorm en dimensie geeft. Hij vertaalt de wereld zoals hij die in zijn nieuwe omgeving ervaart in een ontwapenend artistiek idioom dat uniek mag heten. Een deel van zijn werk waarbij hij zich door zijn woonplaats Nijmegen, diens gemeenschap, historie en gebouwen laat inspireren, is in deze aantrekkelijke stijl geschilderd. Hij plaatst daarbij de mens en diens omringende wereld in een associatief verband met een heel eigen vorm en perspectief. De zelfstandige onderdelen ervan staan steeds in relatie met elkaar door middel van mystieke stippellijnen die de visualiteit van thematische en energetische verbindingen zijn tussen de afbeeldingen van de komposities. Vasilii Tryndyk schildert ook in opdracht. Zijn werk is te vinden in vele Russische musea en particulieren collecties in Duitsland, Canada, de Verenigde Staten en Nederland.

Wilt u meer informatie over schulderijen, wilt u een werk aankopen, of informatie over het in opdracht werken van dhr. V.Tryndyk.. . . tel. 024-3730959. tryndyk@mail.ru http://www.tryndyk.com/

http://www.tryndyk.com/

Образование:

2010 Ст. Петербург «Полиреализм ХХI век» (9-я выставка) 2009 Наймехен Нидерланды St.Maartenskliniek

2008 Ст. Петербург «Художники-городу» Выставка к 75-летию Ст.Петербургского Союза художников . Центральный выставочный зал «Манеж»

2008 Ст. Петербург Выставочный центр Союза Художников «Полиреализм ХХI век» (4-я выставка)

2007 Ст. Петербург Выставочный центр Союза Художников «Полиреализм ХХI век» (3-я выставка)

2007 Ст. Петербург Выставочный центр Союза Художников «Полиреализм ХХI век» (2-я выставка)

2005 Ст. Петербург Выставочный центр СПБ СХ «Осенняя выставка»

1995 Эндховен Нидерланды Галерея «Контемпо»

1994 Наймехен Нидерланды Галерея «Лабиринт»

1993 Хрусбеек Нидерланды «Деккерсвалд кунсткринг»

1992 Наймехен

Нидерланды Галерея «Лабиринт» 

1992 Арнем Нидерланды Галерея «Власблом»

1992 Хрусбеек Нидерланды «Деккерсвалд»

1991 Маастрихт Нидерланды MEC центр Маастрихт

1991 Схипхол Нидерланды «Art at the top»

1991 Наймехен Нидерланды Галерея «Дима»

1987 Москва 60 лет СССР «Манеж»

1986 Иордания Королевский Дворец

1982

Член Союза Художников СССР

1981 Москва «2-я выставка акварели и рисунка» Центральный выставочный зал

1980 Москва Всесоюзная выставка «Манеж»

1979 Нальчик Зональная выставка «Северный Кавказ»

1978 Ростов Региональная выставка

1975 Махачкала Региональная выставка

1973 Орджоникидзе Региональная выставка «Кавказ»

1972 Нальчик Выставка «Молодые художники Северного Кавказа»

http://www.трындык.рф/

/* Vasily Tryndyk (1954) Studeerde af aan Demidovskaya Hoge kunstschool . Naar zijn studie nam zijn carriere een snelle vlucht. Exposities in de musea van Rusland en Europe. Zijn werk vertegenwoordigt een lijn die al voor de Russische Revolutie werd ingezet. Het vertoont verwantschap met werk van Lentoulov, Popova en Chagall. ___

Overzicht van tentoonstellingen: 1970: Moskou: exposltie van door kinderen gemaakte aanplakbiljetten. 1972: Naltsjlk: expositie van de Noordkaukaslsche Repubilek van het werk van jonge kunstenaars. 1973: Ordzonikldze: regionale expositie „Kaukasus“. 1975: Mahachkala: regionale expositle. 1978: Rostov: regionale expositie. 1979: NaltsJik: expositle voor de Noordkaukasische Republiek. 1980: Moskou: exp~itIe voor de Sowjet-Unle in „De Manege“. 1981: Moskou: Tweede expositie voor de Sowjet-Unie van aquarellen en tekeningen. Centrale Expositlezaal. 1982: Moskou: expositie voor de Sowjet-Unle, „Zestig jaar Sowjet-Unie“. In „De Manege“. 1986: Jordanli: tentoonstelling in het Koninklljk Palels. 1991: Nllmegen: Art Gallery Dima: „Nilmegen In Russisch perspectief, expositie van Russische en Praagse Kunst“. Schiphol: 3Art at the top“. Maastrlcht: MECccentrum Maastricht. 1992: Groesbeek: tentoonstelling Dekkerswald. Arnhem: Galerie viasbiom. 1992 Nijmegen C;gallery It Labyrint 1993 Kunstkring Oekkerst£iald 1994 Numegen : ga11ery „t Labyrint 1995 Eindhoven ga1erie Contempo */

На зимовку в Голландию НА ГЛАВНУЮ»>

«Родиться русским, им остаться И это счастье уберечь, Когда бы, где бы ни скитаться – Таким как деды в землю лечь…»

 С Василием мы познакомились на вечеринке у моей подруги. Было несколько новых лиц, но я не спешила знакомиться -имелся некоторый негативный опыт в общении с соотечественниками. Новоселье-шумный, многолюдный праздник, подруга металась из кухни в гостиную и обратно, ей некогда было представлять гостей друг другу. 

Ирина подошла к нам с мужем первой. Энергичная, красивая и очень общительная женщина, она легко завязала разговор. Познакомила нас с мужем-Василием Трындык, который, как я узнала, был художником. Поговорили, посмеялись, обменялись телефонами. Тяга к искусству живёт во мне с детства, так что я напросилась в гости, и вот тогда-то и появилась у меня возможность познакомиться с творчеством Василия. Его работы однозначно произвели на меня впечатление. В них мгновенно привлекает к себе стиль художника, его оригинальный взгляд на действительность: он многослоен как своим изображением, так и мышлением.

Захватывает кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa работ Василия, где главным является не только цвет, но и свет, и ритм мазков, где линия и рисунок, органично соединённые и смешанные в необычайных пропорциях, становятся единым целым, части которого неожиданно входят в некую гармонию, создавая нечто совершенно неповторимое и ярко индивидуальное.

B своих картинах Василий не просто отображает действительность, а выражает свой взгляд на происходящее, свои чувства, свою правду, поражает нас своим видением, желая передать в изображаемом то главное, что невозможно выразить простым копированием действительности. Вы без труда замечаете стремление художника изобразить настоящую реальность, скрытую за внешним выражением.

Эта реальность картин Василия более существенна, чем реальность жизни. И это не отказ от эстетических идеалов и техник прошлого, а стремление выразить их более высокой степенью познания, своим качеством, более близким современному человеку.

Василий родился и вырос в Кабардино-Балкарии, ещё в детстве начал заниматься живописью под началом отца, известного в советские годы художника. Позже решил поступать в Демидовское художественное училище в Ленинграде, которое являлось очень престижным учебным заведением и учиться в котором почитали за честь многие начинающие художники. Попасть туда было очень и очень нелегко, тем не менее талант Василия был замечен и оценен, он был принят. Всё это время отец помогает сыну, но и направляет его, невольно определяя стиль, в котором, как ему кажется, следует писать Василию. Но молодость, с её отрицанием авторитетом, берёт своё. Василий, работая в то время в стиле реализма, начинает потихоньку пробовать новые направления, экспериментировать, пытаться найти себя, как живописца. Этим экспериментам был положен конец, когда молодого художника призвали в армию, где царили только «Исполнять», «Есть» и «Так точно». Тем не менее должность дали хорошую - художник. Василий вспоминает, как переписал портреты почти всех военнослужащих не только своего гарнизона, но и соседних. А после того, как о нём написала «Красная Звезда», прославился на всю округу. Посмотреть на знаменитого солдата приезжал даже генерал, звал в студию Грекова в Москве, что тогда значило полное довольствие, множество заказов, блага, звание майора и много других возможностей, о которых в те времена можно было только мечтать. Тем не менее родные пенаты перетянули, Василий вернулся в Кабардино-Балкарию и очень скоро вступил в Союз Художников. Те времена он вспоминает с ностальгической нежностью, выставки следовали одна за другой, выезды на этюды в Крым, возможность работать и развиваться, искать себя, творить, чувствовать себя полноценным. Да, скажет кто-то, повезло. Нам известны и другие случаи, когда художников зажимали, не давали работать, попросту выгоняли из страны. Знакома нам и ситуация: как только художник вставал за мольберт, раздавался стук в дверь: «Ты почему не на заводе?» Честно говоря, я так и думала, что Василий уехал из России именно по этой причине, но ответ оказался совершенно другим:

- Я не собирался эмигрировать! Kак ты поняла, у меня в России было всё: любимая работа, свобода творчества, родственники, друзья..

-Так что же тогда явилось причиной твоего приезда сюда?

-Это вышло случайно. Я приехал к другу в Берлин, ходил по выставкам, знакомился с местными художниками, впитывал новые ощущения. Меня поpазила Европа - архитектура, эти церкви, улочки, музеи, замки…А самое главное, мне было интересно современное искусство, в то время в СССР искусство было, конечно же, на высоте, но современное искусство не поощрялось, оно было непопулярно, недоразвито, поэтому-то мне и хотелось познакомиться с европейскими течениями, впитать в себя всё новое. Это я получил в Европе сполна.

-А сам переезд, что явилось толчком?

-Знакомство с голландским галерейщиком. Ему понравились мои работы, и он пригласил меня в Голландию, пожить и поработать год в этой стране. Я с удовольствием согласился, увлечение современным искусством и Европой было у меня в то время очень сильным. Собрали два чемодана, детей (им было тогда 4 и 6) - в охапку, и - вперёд! На этюды в Голландию! С этим настроем я и приехал - поработать годик в этой стране…

-Василий, как у тебя здесь начала складываться жизнь? Самый первый год…

- 1-й год…Он был самым сложным. Адаптация, бытовые проблемы, материальные…Контракт с галерейшиком оказался зверским, я это уже потом понял. Я себя чувствовал крепостным - ни шага в сторону, ни одной картины для себя. От его доходов мне перепадали только крохи, и так должно было продолжаться долго. Галерейшик контракт хотел продлить, но на тех же условиях, я был в раздумьях…К тому времени дети пошли в школу, заговорили на голландском. У меня было много заказов, выставок, я как-то втянулся, мне всё ещё было творчески интересно. А в России наступило очень тяжёлое время - путч, полная неизвестность. Я решил остаться ещё на некоторое время, и стал искать пути «освобождения» от галерейщика. Идей не было…Меня вызывали в полицию и предлагали оcтaться в качестве беженца, но я отказался, никогда не стал бы поливать свою страну грязью. Меня предупредили, что в этом случае мне будет очень сложно работать и вообще жить здесь. Тогда от отчаяния я послал королеве альбом со своими работами, подумал - хуже не будет…

Я уже и забыл про это своё послание, когда однажды к дому подкатила служебная полицейская машина. Подумали - ну всё, пришла пора собирать чемоданы! Но, как оказалось, причина была совсем другой. Приехавший высокий чин лично привёз письмо от королевы ( которая, как всем известно, сама является неплохой художницей), в котором высочайшая особа сообщала мне о лично ею дарованном мне и моей семье виде на жительство с припиской » Для развития искусства нашей страны настоятельно рекомендую оставить Василия Трындык в Нидерландах ». Вот так я и остался.

-А в творческом плане? Был ли этот первый год успешным?

-Несомненно. Я изображал всё, что меня поражало, всё было другим, я много и с удовольствием работал, это было плодотворное время. Советский Союз был тогда в моде, все были заинтересованы переменами в нашей стране, нашим искусством, культурой, ведь тогда приоткрылся железный занавес, и интерес был огромен. Мои картины того времени выставлялись на аукционе Сотбиc, этот аукцион, кстати, попал в книгу рекордов Гиннеса, он проводился на самолёте. Все мои картины, а их было около 15, были проданы, также картины нескольких других русских художников. Вырученные деньги мы передали Красному Кресту, и на них было закуплено много оборудования, лекарств и много чего ещё, всё это был переправлено в специализированные клиники России, где лечат детей, больных синдромом Дауна.

-Об эмиграции великолепно написал Борис Хазанов в одном из своих эссе: «Эмиграция, плаванье в океане, все дальше от берега, так что мало по малу покрываешься серебристой чешуей, с залитыми водой легкими, с незаметно выросшими жабрами…эмиграция, превращение в земноводное, которое в состоянии еще двигаться по земле, но уже мечтает о том, как бы скорее окунуться в воду”… Это про тебя?

-Нет, это не про меня. Я не считаю, что моя жизнь здесь -настоящая эмиграция. В России провожу регулярно от месяца до года, я там заряжаюсь, подпитываюсь. Душой я- в России. Очень трудно разрываться между двумя странами. Меня тянет к друзьям, родственникам, я только и жду, когда кончится зима и я смогу уехать домой. Здесь скучная и тоскливая (для меня) жизнь, если бы не работа, я бы здесь рехнулся.

- Довлатов говорил, что жить в другой стране можно только полюбив в ней хоть что-нибудь. Удалось ли тебе это? Принял ли ты здесь хоть что-нибудь?

-Принял ли я что-нибудь? Ну, только если лишние килограммы, от которых не могу избавится (смеётся). Люблю ли я здесь что-нибудь?(задумался) Чёрт его знает, мы здесь столько накувыркались… Если бы я сейчас cмог вернуть то время, я бы в этот омут ни за что не полез, лучше бы остался там, со своим народом, ещё неизвестно, где хуже было.

-То есть родной Голландия для тебя никогда не станет?

-Если бы я здесь родился, в этой стране c размеренной тягучей жизнью, привык бы к кормёжке по часам, общению по расписанию, строго отмеренным порциям приязни или неприязни, я бы, может быть, и был счастлив, но для меня Родина, скорее всего, - это особенное внутреннее пространство, состоящее из привычек, предпочтений, любовей… Эти улицы, скверики, запахи, жесты дорогих тебе людей…Родина, а также твоё мироощущение, -это, мне кажется, сложнейший, тончайший букет всего того, что мы пережили, что нам дорого.

Василий, как ты сам определишь тот жанр, в котором ты пишешь?

Мой жанр определили другие (улыбается). Есть сейчас в Санкт Петербурге одно новое творческое объединение -"Полиреализм-21 век", с новой теоретической установкой, выраженной в остром формальном решении предметного поля картины, пластики, скульптуры, графики листа. Участники этого объединения заинтересовались моими картинами, и вот уже с некоторых пор я являюсь его членом. Так что, не я туда просился, они меня там увидели. Вожу каждый год свои новые работы, много выставляюсь. 

Для справки: “Инициаторы создания объединения «Полиреализм», известные живописцы и теоретики искусства, утверждают, что художник их вероисповедания – это тот, кто может совмещать любые материалы, но его поиски определяются прежде всего содержанием картины, жесткой композиционной структурой всего поля, где каждая форма – плоская или объемная – пластически решена во взаимосвязи с другими формами. Рисунок и цвет здесь должны быть на грани традиционного восприятия, прорываясь при этом за пределы общепризнанного. За формальной новизной – жесткое требование: произведение должно содержать в себе образ, мысль, предметность.”

-А ты следишь за тем, что происходит в современной российской литературе?

-Конечно! Я считаю, что наша культура в целом возрождается, и литература - в частности. Появились такие писатели, как Акунин, это просто гигант, также читаю Веллера - мощнейший писатель. Закончилась, наконец-то, эпоха литературного и культурного эрзаца, всех этих чернух, порнух, и наступает пора настоящего искусства.

-Такой классический вопрос: твои планы на будущее?

- У меня есть идеи, планы, но я не люблю ими делиться, как говорится, «не говори гоп, пока не перепрыгнешь». Работаю, отображаю своё видение мира….Главное, что бы дети были счастливы…И ещё скажу напоследок, ты знаешь, не всё в мире решается материальным благополучием, у нас в принципе всё есть, но не это для меня является ценностью, чем-то определяющим. Это не высокопарные слова, это правда, для меня - единение душ, друзья, духовная связь- главное, это ничем не заменишь, это невосполнимо…Я весь в этом. Так что…детям нравится здесь, вот и ездим в Голландию на зимовку, так можно существовать… И работать…

… Лоренс Даррелл писал в «Александрийском квартете»: «Нас, художников, ожидает счастливая возможность помириться посредством искусства со всем, что ранило и унижало нас в обыденной жизни, и — не бежать от судьбы, как то пытаются сделать обычные люди, но заставить ее пролиться истинным живым дождем — воображением. Иначе — зачем бы мы мучили друг друга?»…

Маргарита ван Селедом

http://www.xn--d1amhlj9cc.xn--p1ai

~~DISCUSSION~~